L’association Trans&Arts, qui a organisé le Symposium international de sculpture sur pierre à Pézenas du 29 juillet au 6 août 2006, propose aux entreprises d’acquérir les oeuvres à des tarifs très attractifs.
L’achat d’oeuvres d’artistes vivants bénéficie en effet
d’une réduction d’impôt égale à 60% des versements pris dans la limite de cinq pour mille du chiffre d’affaires (excédant reportable sur cinq exercices).
Pour toute demande d'information contactez :
Dann Chetrit : 06 08 67 44 92
ou par mail : latannerie@hotmail.fr
Buy 13 tonnes of limestone, invite 13 sculptors to work on the theme "Messages of the body" and then stand back and see what nine days work will do. This is what Pézenas-based Sculptor Dann Chetrit decided to do one cold January day earlier this year. By the time the 13 from all over the world arrived the town was in the midst of a heat wave.
They came from India, Jamaica, Zimbabwe, Russia, Czech Republic, United Kingdom, Netherlands, Italy, Senegal, and France.
With only hand tools each had a limestone block weighing about a tonne - which is about 0,5m3 or 6 giant American refrigerators.
The yard was open to the public who could watch the artists' progress over the nine days of the event.
Perhaps the most formidable challenge was for English-born Nyanda Yekwai (born just off the North Circular road she tells me) who, though the smallest artist, choose the largest piece of stone.
In the nine days the transformation was complete and what had looked like a showroom for a quarry had been transformed into an outdoor sculpture gallery.
As locally based artist Simon Fletcher said, "Dann Chetrit has had the initiative to bring these sculptors together and has arranged for them to be fed, provided with materials and housed without aid from the Departement - an extraordinary achievement". And for the public, he says : "Being able to see a group of very different makers given the same theme and brought together for a communal activity is stimulating for them and of great interest to the onlooker, who can compare their ways of creating."
Dann, who found most of the 10,000 euros needed to stage the event, hopes that the sale of the works, which will be on show for a year, will help him recoup his costs.
You can see the results, which are on sale for between 4,400 and 6,500 euros, at his atelier :
La Tannerie in Pezenas - 21 rue Calquières-Basses 34120 Pezenas - 04 67 62 27 57
(Robin Hicks, in "French News", October 2006)
Journée portes ouvertes à la Tannerie >> Pézenas, le samedi 14 octobre 2006. Pour tous ceux qui veulent voir ou revoir les 13 oeuvres monumentales réalisées dans le cadre du Symposium International de Sculpture sur Pierre "les Messages du Corps" du 29 juillet au 6 août derniers.
Projection de vidéos.
Horaires : 10h-19h.
Renseignements
La Tannerie : 04 67 62 27 57
Dann : 06 08 67 44 92
Fabienne : 06 07 65 85 01
I am writing this almost two months after the event, but the memories are as lucid and as relentless Pezenas sun... They have not faded and will continue to glisten in my thoughts.
I flew away from hectic London to Paris and rushed to catch my connecting flight to Montpelier. In the departure lounge I met Emil Adamec, we know each other previously as participants in another symposium that took place in Izola last year. He has a genuine calming nature about him - I felt at ease. He said two more sculptors should be on the same flight, so on the plane we were both rubbernecking to see if we could locate them. Emil knew Chris Peterson; he described him as very tall and thin. It was then we saw a seated man whose head was way above everyone else's... that was Chris for sure. Emil called to him; his eyes were clear and bright, with a brilliant smile to match. It was monumental talk for the rest of the journey, much to the dismay of the lady seated next to us - all of us beaming and rearing to go. It turns out that Michele Valenza had missed his flight and would arrive later.
Waiting to collect us at arrivals was Dann Cherit, a slim amiable looking French man with dark hair and a calm robust face, his eyes were fixed, but I could sense his tense anticipation. He was very happy to see us and said he had shed a few tears earlier, overwhelmed by the great task that he and his wife, Fabienne, had surmounted. Years of hoping, planning, focused action and organisation were about to take seed and make roots in reality.
When we arrived at the Tannerie, it was quiet, the sun was harsh and the air was very still. The large interior was cool and shady, there was a permanent exhibition of Dann's erotic art; paintings, sculptures in stone and mixed media - a visual feast for the eyes.
Outside were the stones, which would be chosen on a first come first serve basis. I took my sandals off donned my peak cap and shorts and wandered around alone barefooted, trying to soak in all the new sights. Eyes squinted, I breathed in deeply, the air was warm and fresh - I began pensively to make intimate connections with the surroundings.
The time was here. Thirteen sculptors from across the globe were gathering at La Tannerie, so named because it was previously a slaughterhouse and a place where leather hides were cured. There was no apparent evidence of it's previous use, no death here only more Life...
There would be nine days for each of us to carve a rough block of stone on average a tonne in weight in accordance to the theme 'Messages of the Body'. Work would be done with hand tools only, us sculptors carving side-by-side. It was bewildering to see all the stones paraded in a line, each one with a closed parasol standing guard. There they stood patiently waiting to be touched and changed forever... Admittedly, in that moment I felt a surge of confusion and self-doubt... so I reached in and asked for a strength and guidance, this silenced those quiverings just as quickly as they appeared in my mind. More sculptors began to arrive in ones and twos; some were accompanied by their wives and children, others by their toolboxes and Artworks for display. The moment was ripening and I could taste the sweetness of creative inspiration. There would be no physical work that day.
The stone was a French limestone, known locally as calcite. I'm not sure why I chose the one I did. I suppose liked the oxidized colouration and the three holes made by the industrious quarry drills that had broken into her virgin body... Her flesh was a chalky white, the first time I had worked on stone with so little colour or apparent grain to guide me, light and shadow would be her accent and her dance. When work began, so did the music, each artist playing a percussion of rhythmic beats on their stone that blended together to become one melody.
Beginning work for me, as usual, was a serendipitous affair - I just started chiseling. As part of the application we had to send a sketch of our proposed work. I referred to it as a guide, but it is not what I made, not exactly anyway... those forms were not within the stone and predetermining exactly what I will make is not my way of expression, most especially without seeing and touching the material first hand. So that's how my personal quest began...
For me, an international symposium is not just a meeting of artists; it is a meeting of minds, visions and cultures. It is an opportunity to widen everything about yourSelf, a time of learning and sharing - a chance to open fresh pathways for communication and break down existing barriers using the language of art. Life is the greatest masterpiece there is...
The nine days were as positively intense reflecting the heat of the mid-day sun. We spent every waking and working moment together and became siblings in creativity. In our differences we found many common threads that could bind our individual stories into one... and from there friendships were able to grow and fill the void that in truth probably never existed. And as each stone revealed the Soul of its sculptor so did each day bring us closer together.
Of the three symposiums I have had the privilege of taking part in up to this point, this was the first where I was not the only woman and that for me was glorious. Francoise Kurtz a veteran sculptor in her own right, Natalie Staniforth and mySelf were to bring our diverse feminine energies to stones in a circumstance that in my limited experience is dominated by men. We flexed our muscles and carved with artistic valour to make our imaginations become tangible.
This symposium was also particularly unique, because not only did the public have a chance to see and talk with the artists at work, but every evening we were treated to a fiesta of music from around the globe, from homegrown reggae to indie and samba; plus much more besides... It was a visual and audio delight for us all including the 3,000 visitors that became an integral part of this great experience. Everyone who came through the gates was a participant.
The morning after the last day was somber affair, my aching muscles and blistered hands were bewildered; it had come to an abrupt end. We dispersed as we arrived... in ones and twos, leaving a part of ourselves behind etched in eternity of the stone...
Bon Courage!
Nyanda Yekwai,
La Tannerie résonne encore du "chant des outils". Tout le monde est reparti. Il ne reste dans la cour que ces treize merveilleuses sculptures monumentales, témoins de la folle énergie créatrice qui a habité le lieu pendant neuf jours. Les participants du premier Symposium International de sculpture sur pierre de la Tannerie, à Pézenas, ont réellement donné le meilleur d'eux-mêmes. Ils ne se sont pas contentés de réaliser une pièce. Ils y ont mis tout leur talent, tout leur cœur
Près de 3000 visiteurs en neuf jours
Pendant ces neuf jours mémorables, ils ont commencé à travailler dès 6h30 du matin pour ne terminer qu’à la nuit tombée. Comment résumer en quelques mots la puissance de cette expérience humaine ? Comment dire toute l’émotion qui a habité la Tannerie depuis le premier instant jusqu’au moment du départ ? Pas un accroc. Pas une fausse note. Que de la fête et du bonheur.
Même les chiffres ne sauront pas tout dire. Certes, on a compté près de 3000 visiteurs. Mais personne n’a mesuré leur stupéfaction devant la force artistique et humaine de ce spectacle, ni les profonds élans que cela a suscités en eux. Que de superlatifs ont été employés. Que de remerciements tous azimuts. Que de mots dérisoires comparés à ce qu’exprimaient les regards.
Déjà deux sculptures vendues
L’engouement du public s’est également traduit par une quinzaine de ventes de petites sculptures directement auprès des artistes résidents. Et deux des treize sculptures monumentales réalisées dans le cadre du Symposium ont d’ores et déjà trouvé acquéreur (celles de Dogon et de Emil Adamec). Les onze autres resteront en exposition vente pendant un an sur le site. Au nom des artistes, qui ne seront rémunérés que par la vente de leur pièce, nous espérons que le succès commercial fera suite au succès d’estime de la manifestation. Au nom de l’art aussi, puisque seule la vente des sculptures permettra à l’association Trans & Arts de rentrer dans ses frais et de financer (au moins en partie) la prochaine édition du Symposium, prévue en 2008.
Portes ouvertes à partir d'octobre
Les personnes intéressées par les œuvres monumentales peuvent visiter le site sur rendez-vous en appelant Fabienne (06 07 65 85 01) ou moi-même (06 08 67 44 92). Par ailleurs la Tannerie, lieu de production et de diffusion d’œuvres d’art, organisera une journée portes ouvertes chaque mois à partir d’octobre.
Photos en ligne
En attendant la mise en ligne du film réalisé par Gnom pendant le Symposium, et projeté sur écran géant le samedi 5 août dernier (un événement dans l’événement), J'ai mis en ligne plusieurs albums photos ici-même (colonne de gauche, tout en bas). Et vous pouvez découvrir de superbes images sur les Blogs de Laurent Dardelet et Barbara Heide (cliquez sur leurs noms).
Merci, merci, merci
Aux musiciens, qui ont assuré chaque jour un concert de grande qualité, aux partenaires, qui nous ont fait confiance, aux bénévoles, qui se sont dépensés sans compter pour la réussite de l’opération, à tous les anonymes bienveillants, qui ont spontanément accueilli les artistes, et à tous ceux qui ont contribué de près ou de loin à ce succès total : merci, merci, merci.
13 artistes sculpteurs, 13 performers qui n'ont pas froid aux yeux, et maintenant 13 amis.
Emil Adamec (République Tchèque)
Gadadhar Ojha (Inde, vit en France)
Nyanda Yekwai (Jamaïque, vit en Grande-Bretagne)
Michele valenza (Italie, Sicile)
Tapiwa Chapo (Zimbabwe, vit en Slovénie)
13 sculptors have been invited to work for nine days in the sculpture court at the Old Tannery and it is a treat to walk around looking at the work in progress carved from big blocks of limestone that they have been given for the project. It is also very interesting to see how each of the sculptors involved in the project tackle the same material, some have chosen an "Art Brut" approach, very rugged carving of shapes, whilst others are concerned about more finished effect. When I visited on a hot midday the light was intense and, given that most were not complete, some pieces did not show as well as those where the light falling on the stone had been carefully considered; this is of course one of the oldest problems for sculptors living in the south, consider how the Greeks tackled it; one has only to think of the difference between a smooth column and a fluted one to begin to understand how important the light is.
What I think is particulary admirable is that Dann Chetrit has had the initiative to bring these sculptors together and has arranged for them to be fed, provided with materials and housed without aid from the Departement. No matter which piece appeals most, the great interest in this project is being able to see a group of very different makers given the same theme and brought together for a communal activity, stimulating for them and of great interest to the onlooker who can compare the different ways of creating.
Some of these works are for sale, and I can imagine many of them being an asset to gardens or public spaces in the region. Let us hope that the exhibition provides some sales for these enthusiastic sculptors whose work has made Pezenas that much more interesting this summer.
The finished works will be on show for the coming year.
Simon Fletcher
3rd August 2006
C'est parti pour le symposium. Tout le monde est au rendez-vous. Les pièces avancent à grands pas. L'ambiance est tout simplement géniale. L'expo est superbe. Après l'énorme affluence du premier jour (Brouss Dokotor a mis le feu à la Tannerie), le public est assidu et de plus en plus nombreux. Pas le temps d'en dire plus pour l'instant. Venez voir. C'est tout simplement énorme !
A voir : deux nouveaux albums photo (colonne de gauche) histoire de vous donner une idée.
A partir de 18h, entrée libre
Samedi 29 juillet:
Brouss Dokotor (reggae groove)
Dimanche 30 juillet:
La Grimasse en duo (croq'en jambe à la chanson française)

Lundi 31 juillet:
Tracy Savage, guitare, chant, Richard Dossmann, basse (jazz, blues)
Mardi 1er août:
Mercredi 2 août:
Art Vida (chanson méditerranéenne)
Annulé
remplacé par Guarana Samba (nouvelle formation)
Jeudi 3 août:
Come à la maison (trip-hop-jazz)
Vendredi 4 août:
Carole Gabriel, chant, et Cédric Chaveau, piano (soul, blues, jazz)
Samedi 5 août:
Samedi 5 août, en nocturne, performance de clôture :
Georges Crebassa (jazz expérimental)
Pierre Actual, magazine professionnel sur la pierre, le marbre et le granit, consacre un article au Symposium International de Sculpture sur Pierre de Pézenas.
Pour voir le sommaire, cliquez ici.
Pour lire l'article, cliquez ici.
Un PC connecté à l'ADSL est désormais installé à la Tannerie. Tous les participants au Symposium ainsi que les visiteurs pourront donc rester en contact avec leur réseau. Et le bar est ouvert... Le plan de communication est en route. On attend maintenant la livraison des blocs. Grâce au tarif amical pratiqué par les Carrières de Thénac et de Saintonge, nous disposerons de belles pierres calcaires, blanches, tendres et homogènes, de l'ordre de 700 kg chacune. Cool.
A connected PC is now installed in la Tannerie. All participants in the Symposium and visitors can stay in touch with their network. And the bar is open... The communication plan is runing. We are waiting now for the blocks delivery. Thanks to the friendly price applied by the Careers of Thénac and Saintonge, we will have beautiful limestones, white, tender and homogeneous, around 700 kg each. Cool.
L’artiste sculpteur est par définition un entrepreneur. L’infrastructure étant un pré réquisit à son acte créatif solitaire, le cycle de production d’une œuvre est marqué par une lourde implication. Or le temps est fini des ateliers « mécènés ». Désormais les artistes se doivent d’être autonomes. A eux d’inventer la « supply chain » adaptée à leur projet.
Dans ce contexte, l’outil Internet constitue une véritable révolution. On voit ainsi émerger une nouvelle sorte d’artistes, qui ajoutent à leur talent leur capacité d’ouverture sur le monde, leur aptitude à se présenter en tant qu’individu, à créer et financer leur plateforme logistique, à valoriser leur démarche et à mettre en scène leurs œuvres.
Ces artistes sont le plus souvent nomades. Ils vivent la géographie au fil de leurs rencontres, des opportunités ou de leurs inspirations. Ancrés dans le monde présent, ils deviennent artistes interactifs. Le dialogue s’établit naturellement entre eux et avec le public.
Double culture, double compétence, ils jettent des ponts transversaux entre les disciplines : photographie, peinture, décor, cinéma, vidéo, nouvelles technologies, nouveaux matériaux, land art, body art… Ils produisent leur propre dynamique.
Leur lucidité met à bat le cliché de l’artiste doux rêveur. Confrontés à la cruciale question de l’approvisionnement en matière première et à leurs charges d’atelier, ils n’hésitent pas à monter leurs propres structures, investir voire acquérir des carrières, bâtir des partenariats, regrouper leurs moyens pour organiser eux-mêmes événements artistiques et circuits alternatifs.
L’artiste sculpteur d’aujourd’hui est donc aussi entrepreneur d’art. C’est à ce prix qu’il peut créer librement.
Tous les participants au Symposium International de Sculpture sur Pierre 2006 à la Tannerie illustreront aussi ce thème...
Fabienne Chetrit
Présidente de l’association Trans&Arts
First, the pre-requested infrastructure, in parallel with the slow and isolated creative act, makes the overall work life cycle heavy and very demanding.
Unfortunately, the time of the pre-paid studio is over. Now, the artist must be autonomous. He has to design himself the right supply chain to realize his projects.
In this environment, internet is a true revolution.
So a new class of artists is emerging. On top of their talent, they are open-mind, managing the end-to-end process: concept, production, finance and marketing, developing their own image and showing their works, worldwide.
These artists are very often nomads. They live the geography with the wire of their meetings, opportunities or their inspirations. Fully in present time, they become interactive artists. The dialogue is naturally established between them and with the public.
Mixing different cultures and handling new skills, they transcend the disciplines: photography, painting, film industry, video, writing, new technologies, new materials, land art, body art... They produce their own dynamics.
Their clearness is far from the stereotype of the nice dreamer.
Struggling with the crucial question of the supply of tools, materials and studio expenses, they do not hesitate to federate their own structures, to invest even to acquire quarries, to build partnerships and organize themselves artistic events and networks.
Therefore today’s artist is also a manager for his work. This is also an award to his or her freedom.
The participants of the International Symposium of Stone Sculpture 2006 at “la Tannerie” will also illustrate this theme...
Fabienne Chetrit
Non profit organisation manager
Trans&Arts
International symposium of stone sculpture
"Messages of the body"
July 29 – august 6, 2006
La Tannerie >> Pézenas
A symposium of stone sculpture will take place in Pezenas (Hérault) from the 29th of July to august the 6th, 2006.
Twelve sculptors from different cultures (India, Jamaica, Zimbabwe, Russia, Czech Republic, United Kingdom, Netherlands, Italy, Senegal, France) will give their own interpretation of the theme : « Messages of the body ». They will each have a limestone weighing a ton (1/2 cubic meter) and will only use hand tools.
The direct carving is a spectacular and involved style. The public will be able to follow the works in progress over the nine days of the event as well as meeting the artists all of whom will show a selection of their work.
Organised by the non profit organization Trans&Arts, this artist residency will take place at la Tannerie, the “atelier” of Dann Chetrit, the sculptor who initiated the project.
« Apero-concert » (wine degustation and live music) from 18h to 20h.
All the news on the blog : www.dann-art.com
La Tannerie
[ Lieu de création ]
21, rue Calquières-Basses
34120 >> Pézenas
Contact : Dann Chetrit +336 08 67 44 92
Symposium International de Sculpture sur pierre
"Les messages du corps"
29 juillet – 6 août 2006
La Tannerie >> Pézenas
Un symposium de sculpture sur pierre aura lieu à Pézenas (Hérault) du 29 juillet au 6 août 2006.
Douze sculpteurs de différentes cultures (Inde, Jamaïque, Zimbabwe, Russie, République Tchèque, Royaume-Uni, Pays-Bas, Italie, Sénégal, France) donneront leur propre interprétation du thème : « les Messages du corps ». Ils disposeront tous d’un bloc de calcaire d’un demi mètre cube (une tonne) et travailleront exclusivement à la main.
La sculpture en taille directe est un style engagé et spectaculaire. Le public pourra voir les pièces prendre forme au fil des neuf jours et rencontrer les artistes qui exposeront également de nombreuses pièces réalisées dans leurs propres ateliers.
Organisée par l’association Trans&Arts, cette résidence d’artistes se déroulera à la Tannerie, l’atelier de Dann Chetrit, sculpteur à l’initiative du projet.
Apéros-concerts de 18h à 20h.
Toutes les informations en direct sur le blog de la Tannerie : www.dann-art.com
La Tannerie
[ Lieu de création ]
21, rue Calquières-Basses
34120 >> Pézenas
Contact : Dann Chetrit 06 08 67 44 92
Arts plastiques
Quand les artistes prennent leur destin en mains
Un sculpteur de Pézenas et son épouse ont décidé d’organiser un symposium international de sculpture avec le soutien de quelques sponsors et partenaires professionnels mais sans aucune subvention. Un pari osé qui porte déjà ses fruits si l’on en juge par la qualité de la sélection. A suivre...
Le sculpteur Dann Chetrit aime les échanges créatifs. Participant lui-même à des symposiums et autres résidences d’artistes, il a eu l’idée d’interroger d’autres sculpteurs sur un thème très large dans lequel s’inscrit sa propre recherche : « les Messages du Corps ». A travers l’association de promotion artistique Trans&Arts, créée par son épouse Fabienne, il a donc lancé un appel à candidatures international par le biais d’Internet : « J’étais très inquiet au début car j’ignorais si mes confrères accorderaient un quelconque crédit à cette initiative, se rappelle-t-il. Généralement les symposiums sont organisés par des collectivités territoriales. Les artistes savent donc d’entrée combien ils toucheront pour réaliser leur pièce. Là, nous nous sommes jetés à l’eau sans la moindre subvention, dans une perspective d’autofinancement total ! »
En fait, le soutien immédiat de Thauvin Outillage au Symposium a été décisif. Car Olivier Malinge, qui représente la société d'Angers dans la région Languedoc-Roussillon, a tout de suite adhéré au projet en partenariat avec les fabricants français d'outils professionnels Auriou et Metaloiso. « En fournissant un kit d’outils professionnels à chaque participant, Olivier nous a permis d’être crédibles auprès des sculpteurs », souligne Dann Chetrit.
Bien sûr, ce n’est pas tout. Faute de pouvoir rémunérer les sculpteurs, les organisateurs ont cherché à rendre leur manifestation la plus attractive possible : blocs de pierre de Thénac de près d’un demi mètre cube et outils de base fournis, hébergement chez l’habitant, remboursement des trajets… Puis ils ont obtenu le soutien de deux restaurants de Pézenas, le Zèbre, qui livrera tous les jours des repas à 5 euros, et les Palmiers, qui offrira le dîner de clôture.
Certes, quelques sculpteurs ont expliqué qu’ils ne participaient qu’à des symposiums rémunérés. Mais beaucoup ont été séduits par la démarche. « L’idée est simple : nous leurs proposons de réaliser une pièce significative en neuf jours sans débourser un centime. Ensuite, nous nous donnons un an pour vendre les sculptures avec une clause d’exclusivité. En cas de vente, 40% du prix de vente serviront à couvrir les frais de production, 60% reviendront à l’artiste. Au bout d’un an, si nous n’avons pas trouvé preneur, l’artiste pourra récupérer son œuvre. Elle lui appartient. De plus, nous offrons la possibilité à chaque participant de mettre en vente autant de pièces qu’il le désire sans aucun pourcentage pendant toute la durée de la manifestation. »
Finalement, les artistes ont bien compris la démarche. Ils ont senti que les organisateurs prenaient eux-mêmes une grande part du risque en lançant ce projet. Résultat : des dizaines et des dizaines de projets ont afflué du monde entier.
La réussite de l’opération repose maintenant sur la capacité des Chetrit à communiquer autour de l’événement. Les relations avec la presse n’ont pas été négligées. Un partenariat a même été conclu avec l’Art-Vues, le magazine culturel de la région.
Il faut dire qu’ils s’y entendent un peu en communication. Dann a en effet été journaliste pendant 15 ans avant de se consacrer exclusivement à la sculpture. Et Fabienne a fait une brillante carrière dans le marketing international. Faute de moyens sonnants et trébuchants, ils ont utilisé au mieux l’outil Internet : « Au départ, nous avons créé un simple blog gratuit, un journal en ligne, puis nous avons beaucoup travaillé sur son référencement. Au bout de quelques mois, lorsqu’un sculpteur tapait des mots-clés comme symposium-sculpture-2006 sur le moteur de recherche Google - donc qu’il soit francophone ou anglophone - nous arrivions en deuxième position sur plus de 600 000 pages trouvées ! », se félicitent les organisateurs.
Grâce à cette stratégie, ils ont pu effectuer une sélection d’excellent niveau. Parmi les treize sculpteurs retenus sur projet (il n’en était prévu que douze initialement), la plupart sont bien connus dans le circuit, soit pour leurs nombreuses participations à des symposiums internationaux, soit pour être eux-mêmes organisateurs de manifestations.
Il s’agit de Emil Adamec (République Tchèque) ; Gadahar Ojha (Inde, vit en France) ; Yuri Tkachenko (Russie) ; F. Kurtz (France) ; Nyanda Yekai (Jamaïque, vit en Grande-Bretagne) ; Michele Valenza (Italie, Sicile) ; Laurent Roussely (France) ; Chris Peterson (Pays-Bas) ; Tapiwa Chapo (Zimbabwe, vit en Slovénie) ; Richard Chapo (Zimbabwe) ; Benoît Ageron (France) ; Lamine Diop dit Dogon (Sénégal, vit en France) ; Natalie Staniforth (Grande-Bretagne, vit en Espagne).
« Grâce aux outils de communication modernes, on voit émerger une nouvelle sorte d’artistes qui ajoutent à leur talent une certaine capacité d’ouverture sur le monde, une aptitude à se présenter en tant qu’individus, à créer et financer leur plateforme logistique, à valoriser leur démarche et à mettre en scène leurs œuvres, explique Fabienne Chetrit. Leur lucidité met à bat le cliché de l’artiste doux rêveur. Confrontés à la cruciale question de l’approvisionnement en matière première et à leurs charges d’atelier, ils n’hésitent pas à monter leurs propres structures, investir voire acquérir des carrières, bâtir des partenariats, regrouper leurs moyens pour organiser eux-mêmes événements artistiques et circuits alternatifs. »
Le Symposium se déroulera à la Tannerie, l’atelier personnel de Dann Chetrit, situé à seulement quelques centaines de mètres du cœur historique de Pézenas, du 29 juillet au 6 août : « Nous avons choisi ces dates pour profiter de la très forte affluence touristique durant cette période en Languedoc-Roussillon. »
Et afin que le symposium soit aussi une fête, des apéros-concerts seront programmés tous les jours à partir de 18h au cours desquels un viticulteur de la région (différent chaque jour) fera découvrir ses produits.