Artistes sculpteurs et entrepreneurs d’art

L’artiste sculpteur est par définition un entrepreneur. L’infrastructure étant un pré réquisit à son acte créatif solitaire, le cycle de production d’une œuvre est marqué par une lourde implication. Or le temps est fini des ateliers « mécènés ». Désormais les artistes se doivent d’être autonomes. A eux d’inventer la « supply chain » adaptée à leur projet.

Dans ce contexte, l’outil Internet constitue une véritable révolution. On voit ainsi émerger une nouvelle sorte d’artistes, qui ajoutent à leur talent leur capacité d’ouverture sur le monde, leur aptitude à se présenter en tant qu’individu, à créer et financer leur plateforme logistique, à valoriser leur démarche et à mettre  en scène leurs œuvres.

Ces artistes sont le plus souvent nomades. Ils vivent la géographie au fil de leurs rencontres, des opportunités ou de leurs inspirations. Ancrés dans le monde présent, ils deviennent artistes interactifs. Le dialogue s’établit naturellement entre eux et avec le public.

Double culture, double compétence, ils jettent des ponts transversaux entre les disciplines : photographie, peinture, décor, cinéma, vidéo, nouvelles technologies, nouveaux matériaux, land art, body art… Ils produisent leur propre dynamique.

Leur lucidité met à bat le cliché de l’artiste doux rêveur. Confrontés à la cruciale question de l’approvisionnement en matière première et à leurs charges d’atelier, ils n’hésitent pas à  monter leurs propres structures, investir voire acquérir des carrières, bâtir des partenariats, regrouper leurs moyens pour organiser eux-mêmes événements artistiques et circuits alternatifs.

L’artiste sculpteur d’aujourd’hui est donc aussi entrepreneur d’art. C’est à ce prix qu’il peut créer librement.

Tous les participants au Symposium International de Sculpture sur Pierre 2006 à la Tannerie illustreront aussi ce thème... 

Fabienne Chetrit

Présidente de l’association Trans&Arts